在这里新开个专栏，提供知名漫画家的介绍，希望大家喜欢。

若大家有喜欢的漫画家的话，也可以在这里推荐一下，不过请附上详细介绍哦:handshake

有照片的话就更好了！

会不定时更新，希望大家支持！！


索引：

page 1 由贵香织里，富坚义博&武内直子，藤岛康介 ，吉住涉，荒川弘 ，岸本齐史，木城雪户，浦泽直树，安达充，高桥留美子，宫崎骏  
page 2 北条司渡濑悠宇(p4)，久保带人久保带人（补充），冬目景，井上雄彦，矢泽爱，松下容子
page 3 杉崎由绮琉，渡濑悠宇(含照片)，高田明美， 嘉瑶

[ Last edited by 冷灺 on 2006-5-3 at 23:38 ]

打头阵的是由贵香织里大姐啦，不用多说大家也都应该认识吧，最爱她的《天使禁猎区》的说
不折不扣的经典！！



由贵香织里 Kaori Yuki
生日:12月18日
出生地点:日本东京市
血型:B
星座:射手座
性格特点:易冷易热的女人，毫无记忆和毅力
处女作:1987年的"夏服的绘理依"

介绍：画风精致华丽，颓废唯美主义的作品风格受日本视觉系摇滚的影响很深。出道后发表了《少年残像》，《戒音》，“毒伯爵该隐系列”等多部中短篇作品，画技在连载“毒伯爵该隐系列”的过程中日趋成熟。1994年7月，长篇代表作《天使禁猎区》在半月刊《花与梦》上推出，作品舞台设定庞大，出场人物众多，连载的六年间不仅得到了无数女性读者的大力支持，极富冲击力的画面也吸引了不少少男读者。该作结束后发表了一些短篇作品，并开始继续连载除创作漫画外，还担任了GBA游戏《耽美梦想》的人物设定。
出道：1987年在《别册花与梦》秋季号发表的《夏服的绘理依》

作品列表
出道前作品:When A Heart Beats
1987年 《夏服的绘理依》
1987年 《恶魔一族》
1988年 《橘色限时炸弹》
1989年 《Tokyo Top》
1990年 《洛杉矶的惊险之旅》
1990年 《时间停止的少年》
1991年 《Double》
1992年 《回应石》
1992-1993年 《螺子》
1993年 《砂砾王国》
1991-1994年《毒伯爵该隐》《情伤茱丽叶》《谁杀了知更鸟》《卡夫卡》《赤羊之刻印》
1994-2000年 《天使禁猎区》
1996年 《戒音》
1998年 《少年残像》
2000年底 《路易革命之白雪姬》
2001年2月 《路易革命之荆棘公主》
2001年4月 《螺子》
2001年5月始 《毒伯爵该隐》连载又开!《God Child》系列

[ Last edited by 冷灺 on 2005-7-27 at 21:03 ]

为什么把这两位放在一起的呢？夫妻么，郎才女貌（男的确实只有才了，女的倒是才貌双全……有人感慨说是一朵鲜花插在……上）。漫画界的绝配！！！


富坚义博

英文：Yoshihiro Togashi
性别：男
生日：1966年4月27日
籍贯：山形县
血型：A型
星座：金牛座
爱好：棒球、摇滚乐、养蛇、打游戏机
喜欢的食物：咖喱饭、布丁
喜欢的动物 猫

主要经历：
   1987年的处女作《快速直球》，入选第34届手冢奖。1988年《飞走了！生日礼物》在《周刊少年SUNDAY》上连载，正式出道，入选第34届手冢奖。1990年开始在《周刊少年JUMP》上连载《幽游白书》，从此大红大紫。《E级水平》打破了少年漫画的旧有格式，显露他的编剧鬼才。《HUNTER x HUNTER》则再次回归到少年冒险漫画的范畴，故事结构其实和《幽游白书》十分相似，两个作品同样是讲述一班充满热血的少年的冒险，他们不断的战斗、打倒敌人、超越自己...等。1999年与漫画家武内直子结婚。

主要作品：

《快速直球》1978年
《飞走了！生日礼物》1988年
《恶魔爱神》
《我遇上了魔鬼》
《幽游白书》1992年—1995年
《Yu Yu Hakusho》
《E级水平》
《在地球的宇宙人》
《Level E》
《HUNTER X HUNTER》1999年

武內直子

英文：Naoko Takeuchi
性别：女
生日：1967年3月15日
籍贯：山梨县甲府市，现住东京广尾
血型：A型
星座：双魚座
兴趣：不详
座右铭：如果女人不强，无法保护我们心爱的男人

主要经历：
    日本公共药科大学药科系。在就读大学的时候便得到了《高隆》漫画新人奖人选。并以《高隆》这部作品进入漫画界。1986年入选NAKAYOSI新人漫画赏，同年在NAKAYOSI DELUXE九月号刊出其得獎作品《LOVE CALL》。大受欢迎的《美少女战士》是被刊登在《高隆》杂志上第四部作品。

    代表作有《美少女战士SailorMoon》，《美少女战士SailorV》，《雨之恋》等。1993年，武內直子更以《美少女战士Sailormoon》夺得第十七回讲谈社漫画赏。

    1999年1月6日与漫画家《幽遊白书》作者富悭义博在巴黎结婚。現在抚育一子 。“美少女热”在日本、香港、东南亚和大陆都影响较大。

主要作品：

《美少女战士》
《玛丽安》
《水手V》
《樱桃计划》


PS：富坚 的爱好中应该再添上几条，拖稿、草稿，看看现在仍在连载的《HUNTER X HUNTER》，可以说是草稿的组合……还时不时在末尾来个“下话休刊”让fans们等得好不痛苦！！可谓一代“拖神”！哎……有了老婆就只顾享受幸福生活了，也不考虑下读者的感受……

     看看 武內直子 的座右铭…………女强人呵！看看作品，画风上虽各有特点，可是态度上比他老公不知强多少倍……

     真是希望能够由 富坚义博 编剧，武內直子 执笔创作一部作品，取长补短，定能成为不朽之作！！

藤岛康介


生日 1964年7月7日
出生地 东京
血型 不详
星座 巨蟹座
爱好 机械,摩托车,游戏

作者简介
称得上是讲谈社最当红的王牌漫画作者，作品虽然没有大友克洋那样深层次的思想内涵，但其商业价值在整个日本也是数得着的。许多读者对于他的《啊！女神》(《我的爱神》)宠爱有加。却忽略了另一部真正可以称得上名作的作品《逮捕令》。实际上、《逮捕专》比之后来老套的《啊!女神》更有可看之处。近年来，喜爱摩托车的藤岛康介猛烈进军游戏界。为著名的《樱花大战》、《幻想传说》等游戏做了人物设定，受到广泛的好评，前途无限光明。
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自述：

《逮捕令》是从卡通版漫画中女警察的形象衍生出来的。那时有读者反映“那女警可真不错。”主编看了后就说了—句：“那就试试看这个角色吧!”于是就这样稀里糊涂地开始了。其实呢，前面提到的读者反映，只有一封信而已而且他还是我的一个朋友……(笑)我想那个主编到现在都还被蒙在鼓里……(笑)

因为一次只需要画8页，所以我想应该没什么问题，但说真的要编个故事的确是很困难的，讲到我开始有了自信是因为……可能是单行本终于可以出版的事吧!对了，这次的故事情节与当初设定的有很多矛盾点出现，实在是很烦恼。那是当初完全没有想到会发生的事。

其实《我的女神》也不完全照当初所定的进行，这部作品也同样的由主编的想法而开始的。本来编辑部对我说“这次的《逮捕令》就在杂志里作长篇连载吧！”这个决定都已经在整个编辑部都通过了，谁知这时主编突然跑来扔下一句话“这次就决定画女神的故事吧！”我们想了很久的决定就这样白费了……真有点出乎我的意料。现在，我每天都可以驾驶着我的轻型车直驱郊外，在那不远的地方我可以看到熊猫，骆驼，河马等珍稀动物，那种景象真的让人感到美不胜收。只要我一登上那辆本田s800豪华门的跑车，转眼间就会有一种飘然潇洒的感觉……下次如有机会见到你在赛车上粉墨登场。我一定会不失时机地告诉你其中所隐藏着的那一点奥秘。

作品
《MAKING BE FREE》
《逮捕令》
《我的女神》


个人档案

1964年 7月东京都出生
1982年 在杂草社任编辑
1984年 任江川达也助手
1986年 2月在《MORNING》(讲谈社)上发表“MAKING BE FREE!”
9月在《MORNING》(讲谈社)上开始连载“女警.快车.逮捕你”
1988年 11月在《AFTERNOON》(讲谈社)上开始连载“我的女神”
1993年 2月OVA版“我的女神”
3月在《MORNING》(讲谈社)上发表“STRIKER”
1994年 9月OVA版“女警？快车？逮捕你”
1995年 12月SFC游戏“幻想传说”角色设定
1996年 9月SS游戏“樱花大战”角色原案
1997年 3月SS游戏“花组对战”角色原案
12月OVA版“樱花大战～樱华绚烂”
1998年 4月SS游戏“樱花大战2”角色原案
12月PS游戏“幻想传说2”角色设定
1999年 4月剧场版“女警.快车.逮捕你”
12月OVA版“樱花大战～轰华绚烂”
2000年 1月DC游戏“花组对战2”角色原案
2月DC游戏“大神一郎奋斗记”角色原案
4月TV版“樱花大战”
5月DC游戏“樱花大战”角色原案
7月OVA版“EX－D”
9月DC游戏“樱花大战2”角色原案
10月剧场版“我的女神”
11月GB游戏“幻想传说”角色设定
2001年 DC游戏“樱花大战3”

吉住涉

性别：女
生日：1963年6月18日
籍贯：东京
血型：A型
星座：双子座
兴趣：花花草草

主要经历：

    1963年出生于东京都，和小花美穗同是集英社下一少女杂志的顶梁柱作家。其作品以爱情题材为主，画风清新自然，人物形象可爱，颇受女生们的欢迎。一桥大学毕业。出道：1984年在《RIBON ORIGINAL》初夏号首次发表漫画作品《过激的浪漫》。吉住涉说：“我想轻松地描写快乐、天真无邪的故事，所以一直提醒自己尽量不要描写得太认真。”。

    喜欢花花草草，曾为了看富野的薰衣草而在刚截稿的半死状态下跑去北海道；也喜欢种花花草草——虽然进行的“培育实验”大都以失败告终；当然更喜欢花花草草的种子，曾买了十几种放在玻璃瓶中欣赏，并当作礼物送给朋友。喜欢花草的人自然抵不住美丽可爱的东西的诱惑，自然，在吉住涉的笔下是不会出现丑陋的人或物的，她的每一部作品都如初夏清晨的微风，清新宜人，带着甜甜的水果香。

    《薄荷关系》是一出“国中生的校园喜剧”，画笑闹漫画感觉很愉快的吉住涉在这一部作品中没有涉及一点让人们感到沉重的东西，总之读者是会跟着南野家的这对宝贝双胞胎一直笑到最后的。《薄荷关系》中的某些设定也让人好笑：诺维和玛利亚的爸爸与《只爱你一人》中的朱音爸爸是双胞胎！之所以如此设定，吉住涉回答说一来是双胞胎很有趣，二来是不用去想新中年角色的面孔，一石二鸟。这个，该说她是聪明还是懒呢？

主要作品：

《薄荷关系》  
《果酱少年》  
《游戏四重奏》  
《银海家人》  
《帅气女朋友》  
《只爱你一人》  
《一起散散步》

[ Last edited by 冷灺 on 2005-8-6 at 21:49 ]

荒川弘

英文名:Arakawa Hiromu

性 别:女

血 型:A

出生日期:1973年5月8日

出生地:北海道

最喜欢的地方:山

喜欢的颜色:天空蓝

喜欢的饮品:味噌汤

喜欢的国家:日本其次是中国

喜欢的运动:空手道以及排球

喜欢的小说:<基诺之旅>

最喜欢的一句话:"不干活的人没饭吃"(原因是荒川老师是平明的孩子)

向神许愿的话会选哪个:把你的地位送给我(汗......这也行啊)

荒川老师在小的时候就有:哦,我的人一定是*漫画吃饭的.使她最早涉足相关的行业是游戏公司光荣所发行的家用电子游戏相关书籍上的一些4格漫画.荒川老师由于有着继承家业的问题,和家里的人约定在弟弟的出路还没决定前,直到25岁都要干农活.于是在1999年荒川老师25岁的时候给月刊<少年GANGAN>投去了短篇作品,并获得了<少年GANGAN>第9届21世纪漫画大奖.


我是今天才惊讶的知道，《钢炼》作者竟然是女性！！！！意外意外…………

另外我实在找不到她的照片……在这里道个歉，由谁能找到的话拜托贴上来，谢谢！

虽然不是最喜欢的，但是火影实在太火了




《火影忍者》之父岸本齐史简介

1974年 与双胞胎的弟弟圣史出生于日本冈山县勝田郡，早产兒。


1979年 幼稚园入学 1981年 小学入学受到鸟山明的“怪博士与机器娃娃”和“七龙珠”极大的影响 1987年 国中入學 参加棒球队 1990年 高中入学 下定決心要走职业漫画家之路 1991年 初次执笔画漫画 因為家人观看后反应平淡，沒有投稿。


1993年 进入九州的美术大学就读 1995年 以作品“KARAKURI)”得到JUMP的“HOP☆STEP奖”


1997年 大学毕业 同年夏天，在赤丸JUMP刊载初次的短篇作品“NARUTO”


1999年 于週刊少年JUMP正式连载作品“~NARUTO~”


弟弟岸本圣史目前在月刊“少年”上连载作品“666~SATAN”，单行本出到第四集(日本)


真可谓是一门忠烈…

谢谢 紫鱼蝶 捧场呵！！

木城雪户这位漫画家可能很多人不熟悉，市面上也基本只能看到《铳梦》这一部作品，不过，大师就是大师，他的科幻题材作品（以《铳梦》为代表）有着宏大的气势和深刻的内涵，都很值得一看。
以下是网上找来的简介：

木城雪户
出生日期：1967年3月20日
性别：男
出生地：东京，在千叶长大
血型：O
星座：双鱼座
属性：羊
性格：怪癖型
爱好：制作3D-CG
座右铭：尽人事听天命。 井中之蛙不懂大海，却懂天高。

作品介绍：
１９８４年 《气怪》
１９８８年 《怪洋星》、《飞人》
１９８９年 《大·摩人》、《未来东京 HEADMAN》
１９９０年 《宇宙海贼少年团》
１９９１－１９９５年 《铳[GUNNM]梦》
１９９５－１９９６年 《灰者》
１９９７年 《铳梦外传》、《飞人》
１９９８年 《アクアナイト》、《铳梦～火星の记忆》、《铳梦豪华本》

能够见到的似乎只有《铳梦》一书，但只是这部书便不但足已令集英社自豪，也征服了千千万万国内读者的心。吸收了美式漫画风格的《铳梦》，在各方面部可称达到了较完美的水准。遗憾的是，过于诡异的情节不大能够得到东方人的认同，虽然也很受欢迎，却没有达到轰动效应，于是使出现了一部日本漫画在欧美卖得比本国要好的奇异状况。

访谈录
基本上只要创作我都喜欢。插画和模型都给我一种停止时间、创作世界的喜悦。因为我很 贪心，所以一定要有表现故事的时间流动。虽然最符合理想的是电影，但是因为穷，所以对于 花一个人的力量也可以做出电影效果的漫画，也是比较喜欢的。

接下来要说的是属于意识方面的话。别人的画觉得“很漂亮”时，千万不要照着描绘，这是非常重要的一点。一定要按照脑中的印象自己努力画出来，才会有自己的风格和味道。不只是在画图。还有故事、创造角色等都要用这种方式，才能创造出自己独特的风格。

我认为我的画风现在还没确立。而且以后应该会继续变化下去。漫画技巧跟实践(实际运用在作品上)就是最好的练习。

对我自己而言。“SF”是表现思想、哲学的娱乐手段。但是，在日本，却有不像文坛的“SF 坛”的世界。我对“SF”的定义可能跟他们不一样。可是我还是要坚持画自己的“SF”。在现有的价值观或是概念下，我的想法可能是疯狂的。

在想作品草稿的时候，我会听一些不妨碍思绪没有歌词的配乐(电影原声带)。若是有唱歌的，曲调也要是非常轻柔的(流行西洋歌曲)。可是，在画图的时候是以体力为主，所以，通常都会听摇滚歌曲或是重金属歌曲以振作精神。在截稿之前，常听一些以前的卡通音乐或是英雄片的主题歌，口中哼着音乐。工作很快就会完成。

如果你想真的成为漫画家，内心就要有孤注一掷的想法。一定要自我暗示“自己的才能还在沉睡、自己还可以画得更好。”相信自己。一定要经常研究“自己喜欢什么?讨厌什么?想传达给读者什么?”。正所谓知己知彼，才能百战百胜。不知道自己是否可以成为漫画家，还拼命地画漫画是很辛苦的。

《铳梦》是我最喜欢的漫画之一！！在此再次强烈推荐！！！！！

另外，《铳梦》已经决定搬上银屏，导演詹姆斯·卡梅隆（《泰坦尼克号》），期待呀……
以下是详细消息：
《泰坦尼克号》7年后终有大动作
　　卡梅隆再出山　新片定《铳梦》
　　将日本漫画名作改编成立体电影

　　本报讯　大导演詹姆斯·卡梅隆因为《泰坦尼克号》成为“世界之王”之后，已经7年没拍过故事长片了，近日，他终于透露了即将拍摄的新长片计划——把日本漫画家木城雪户的名作《铳梦》(Battle　Angel)拍成立体电影。另外，他拍摄的IMAX立体纪录片《深海异形》将在明年上映。
　　
　　立体电影展现未来机械少女
　　漫画《铳梦》讲述的是在26世纪，一个机械少女在“废铁城”的战斗故事。詹姆斯·卡梅隆在接受美联社的采访时透露他将把这部漫画改编成立体电影。该片准备在明年5月到6月开始拍摄，其中将包含1500个特技镜头。
　　卡梅隆不愿讨论关于选角的事，但他透露这部电影将会结合实拍和电脑动画，其中一些主要角色由电脑动画生成，和《最终幻想》等影片不同，那些电脑动画人物将具有照片的真实度。
　　不过影迷们需要等待超过两年才能看到《铳梦》，卡梅隆说：“我们本来准备在2006年推出这部影片，但最终决定到2007年再推出，因为他们希望赶上即将到来的数字影院大潮。数字影院的技术和他们要实现的立体效果是配套的，但35毫米放映机却不行。当然，看《铳梦》时仍然需要戴着眼镜，卡梅隆并不认为这是个问题，他说：“没有一部立体电影是不需要眼镜的。”
　　詹姆斯·卡梅隆对立体电影情有独钟，1996年他就曾推出过《魔鬼终结者Ⅱ》的篇外篇《魔鬼终结者Ⅱ立体版：越空之战》(T23－D：Battle　Across　Time)，该片是第一部和电影长片有关的IMAX立体电影，创下了当时IMAX的票房纪录；后来又于2003年导演了关于泰坦尼克号遗骸探索的IMAX立体电影《深渊幽灵》。

[ Last edited by 冷灺 on 2005-8-17 at 19:15 ]

喜欢木城雪户，也有版本叫木城幸人

浦泽直树

浦泽直树个人档案
出生地：日本东京都府中市
取得奖项：1990年以「YAWARA！（柔之道）」取得第35回小学馆漫画赏
履历：1982年入选小学馆新人漫画赏，翌年以「BETA！！」（『辣手13』别册刊载）出道，其后曾经当野部利雄的助理。85年在小学馆的漫画杂志『BIG COMIC ORIGINAL』中连载「PINAPPLE ARMY」(原作：工藤和也）。翌年于『BIG COMIC SPIRITS』连载以柔道为题材的漫画「YAWARA！（柔之道）」。由于这作品大受欢迎，所以在89年被改编为TV动画和电影动画。浦泽老师还在『BIG COMIC ORIGINAL』中连载「MASTER KEATON」，这是一套把考古学和推理元素组合而成的作品。93年「YAWARA！」连载完毕之后，开始连载「HAPPY！」。这也是一套由少女当主角的网球漫画。另一方面，他还在『BIG COMIC ORIGINAL』连载「MONSTER」。这作品是以欧洲为舞台，故事讲述一名日本外科医生追踪一名年青杀手，而警察也在追踪这位日本外科医生，此外还有新纳粹党的出现等等。由于故事是由多重结构组成，所以令这作品充满魅力。现在浦泽老师的最新作是科学悬疑惊险作品「20世纪少年」。
作品一览：
YAWARA！（全29期）（小学馆）
PINAPPLE ARMY（全8期）（小学馆）
MASTER KEATON（全18期）（小学馆）
跳舞警官！（全1期）（小学馆）
HAPPY！（全23期）（小学馆）
JIGORO（浦泽直树短篇集）（全1期）（小学馆）
N.A.S.A（全1期）（小学馆）
KEATON动物记（全1期）（小学馆）
MONSTER（1~13期）（小学馆）
20世纪少年（1~期）（小学馆）

＜ＭＯＳＴＥＲ＞和＜２０世纪少年＞已经声名在外了～
还有新连载＜ＰＬＵＴＯ＞也不错～

姓名 安达充
生日 1951年2月9日
出生地 群马县伊势崎市
血型 AB
星座 水瓶座
妻 不详

作者简介
日本的少女漫画界，除了《少年跳跃》大红大紫之外， 就要属《少年星期日》漫画周刊了。在《少年星期日》上活跃着两个人缘极佳的漫画家，这就是高桥留美子和安达充。在《少年星期日》的封面上，安达充的作品出现率最高，他是支撑《少年星期日》的台柱之一。
安达充1951年2月9日生于日本群岛县伊势崎市。上高一时， 开始给杂志投稿，受到好评。高中毕业后来到东京，成为石井勇巳的助手，而后发表了《消失的爆炸声》【原作：北泽力】，初露锋芒。在其后的8年里， 他先后为别人创作的脚本绘制了《小男孩》《牙战》《初恋甲子园》《爱哭的甲子园》等作品。1978年开始首次连载自己创作的《九个人》，紧接着长篇连载故事《阳光灿烂》《美由纪》和《接触》又登台亮相，并立即在少年读者中引起轰动。《美由纪》和《接触》还荣获了小学馆的漫画奖。《美由纪》、《接触(Touch)》、《粗暴(Rough)》、《红色辣椒》《十字路口》、《小男孩》、《牙战》、《阳光灿烂》、《H2》、《美雪美雪》等等。

安达充的漫画大部分与体育有不解之缘。 其中反映棒球运动的题材又占多数。他把日本人酷爱的棒球运动与青春期的思春情怀结合起来。很能打动少男少女的心。安达充的作品总销量已超过1亿册，仅《接触》的单行本就发行了5千万册以上。这只有少男少女对他的巨大支持才可能创造的成绩，在日本有这样一种说法：中学老师如果不知道安达充是什么人，那他就不够当老师的资格。可见安达充的作品流行之广、影响之大。也因此，他的作品在日本漫坛上久盛不衰。

安达充的作品力求清新简练，他笔下的人物纯真质朴，感情随心而动，让读者不由得跟随着他们，进入、安达充的世界。


  
作品
《九优》
《接触》/ 《Touch》
《我爱芳邻》
《美雪，美雪》
《美由纪》/《Miyuki》
《漫走青春路》/《慢慢走》/《含羞草》/《Slow Step》
《好逑双物语》/《H2》
《春天呼声》/《Spring Call》
《粗暴》/《Rough》
《虹色辣椒》
《消失的爆炸声》
《阳光灿烂》
《小男孩》
《啊！青春的甲子园》
《牙战》
《初恋甲子园》 《水族馆》/《Aquarium》
《SHORT PROGRAM 1》（短篇集）
《SHORT PROGRAM 2》
《近况》
《十字路口前》
《追逐目标》
《CHANGE》
《PLUS1》
《村崎》
《什么跟什么嘛！》
《春天来临前》
《监视若叶》
《中途下车》
《震度4》
《粉碎皇牌》
《逝去的春天》
《归途》
《再见游戏》


＜ＴＯＵＣＨ＞让他在中国成名的～
几十岁的色老头，不过画东西倒是满敬业的～
＜ＫＡＴＳＵ＞刚完＜四叶草＞马上接班～

高桥留美子

生日：1957年10月l0日
出生地：新泻县新泻市

高桥留美子小姐的父亲是位妇产科医生，有自己的私人诊所。家中兄妹三人，高桥排行最小，是父母的娇娇女。1970年毕业于新泻大学教育学部附属小学；1973年毕业于附属中学;1976年毕业于新泻县立中央高中。同年4月进入日本女子大学，参加校内漫画研究会，及小池一天剧团村塾第二期。1978年，她的《任性小子》在《少年SUNDAY》周刊第28期发表，并获得第二届小学馆新人奖后，便开始了她从事职业漫画工作生涯。小学馆之中流砥柱，缔造无限奇迹的现役女作家。
高中时代在石森章太郎的漫画研修班学习，不久以短篇《任性的家伙》一举获得小学馆的新人奖。七十年代末，高桥正式步入漫画界，长篇搞笑作品《福星小子》大受好评，受到世人关注。
就在人们已经对她的创作风格定性时，高桥又在《福星小子》连载中期开始了供青年观看的成人生活漫画《相距一刻》的创作，使业界对其能力再度刮目相看。
中篇集《人鱼传说》又使人们认识到她在恐怖和悲剧情节创作方面的非凡能力，另一篇在创作间隙进行着的《一磅的福音》以及大量的短篇也是才华横溢。
80年代，为了同集英社鸟山明的轰动巨作《龙珠》对抗，代表高桥个人事业巅峰的作品《乱马1/2》被小学馆推出。经过十年的斗争，《乱马1/2》同《龙珠》在减退的热潮中退出了这场代表日本漫画最辉煌时代的“英雄战争”，与毁誉参半的《龙珠》不同，《乱马1/2》在高桥的个人力量下得以全师而退。在漫画方面元气大上的鸟山明在这场战争后基本退出了创作，而被公认为江郎才尽的高桥却又投入了《犬夜叉》的创作，以这种方式告诉世界“我留美子还没有倒下”。 时至今日，她还在以小学馆最强作家的地位奋战着，成为了无数漫画家及读者仰慕的人物。
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漫画作品：

《乱马1/2》/《Ranma 1/2》
《福星小子》/《Urusei Yatsura》
《相聚一刻》/《一刻公寓》/《Maison Ikkoku》
《犬夜叉》/《INU YUSHA》
《人鱼之森》
《人鱼不再笑》
《斗鱼之里》
《人鱼之伤》
《梦的终结》
《约定的明日》
《人鱼伤痕》
《舍利姬》
《P之悲剧》（短篇集）
《P之悲剧》
《浪漫的商人》
《不幸之家》
《花盆之中》
《百年之恋》
《大码SIZE的幸福》
《L or W》（短篇集）
《L or W》
《苗条观音》
《是狗又如何！！》
《跟婆婆一起》
《加油末世》
《GRANDFATHER》
《宝冢的招待》
《HAPPY TALK》
《我是女神!!》
《一磅的福音》/《The One Pound Gospel》
《任性的家伙》
《超女》
《我们是变脸俱乐部》
《战国学生会》

日文版漫画列表：
＜1975年＞ 《虚尘の星》
＜1976年＞ 《风尘》《そして半分いなくなった》
＜1977年＞ 《バイバイロ一ド》
＜1978年＞ 《背中の战争》 《任性的家伙们!》(エ一スをめざせ！) ※获第二界小学馆新人漫画大奖《胜手なやつら》 《がんばり末世》 《黄金的贫乏之神》(黄金の贫乏神) 《福星小子》(うる星やつら) 《不良青年》(不良青年) 《けもの24时间》
＜1979年＞ 《ダストスパ一ト!!》 《涅盘の方程式》
＜1980年＞ 《福星小子》（正式连载） 《？の疾病》 《殖女房——フェアリ　テ　ル——》 《ふうふ》 《ザ　超女》 《暴食のフォルム》 《めぞん一刻》 《商魂》
＜1981年＞ 《笑え！ヘルプマン》 《怪猫　明》 《エルフィ　リ／妖精人》
＜1982年＞ 《国生徒会》 《けも　こびるの日记》 《をかけるまなざし》
＜1983年＞ 《笑う标的》 《炎トリッパ　》 《忘れて眠れ》
＜1984年＞ 《われら颜面仲间》 《ハッピ　　ト　ク》 《人鱼は笑わない》
＜1985年＞ 《お婆さんといっしょ》 《鱼の里》 《犬で　いか!!》
＜1986年＞
＜1987年＞ 《ＹＳ创刊祝４コマ剧场》 《人鱼の森》 《浪漫の商人》 《１ポンドの福音——秤の上の迷える小羊——》（一磅的福音） 《乱马１／２》（らんま１／２） 《１ポンドの福音——まな板の上の小羊——》
＜1988年＞ 《梦の终わり》 《钵の中》 《１ポンドの福音——小羊どもの梦の?と——》
＜1989年＞ 《うちが女神じゃ!!》 《１ポンドの福音——小羊の复活——》
＜1990年＞ 《Ｌサイズの幸福》 《１ポンドの福音——十字をきった小羊——》 《约束の明日》 《わたしのスキャンダル》 《グランド　ファザ　》 《胜手に　染るんです。》
＜1991年＞ 《Ｐの悲剧》 《１ポンドの福音——狙われた小羊——》 《スリム　音》
＜1992年＞ 《人鱼の伤》 《ポイの家》 《ＭＯＯＮ大ペット王》（第１话、第２话） 《１ポンドの福音——圣夜に泣く小羊——》
＜1993年＞ 《夜叉の瞳》 《百年の恋》 《宝冢への招待》 《ＭＯＯＮ大ペット王》（第３话、第４话）
＜1994年＞ 《务の犬》 《最後の颜》 《１orＷ》
＜1995年＞ 《迷走家族Ｆ》
＜1996年＞ 《茶の间のラブソング》 《１ポンドの福音——よろめく小羊——》 《犬夜叉》
＜1997年＞ 《おやじロ　ティ　ン 》 《不良——ワル—— 》
＜1998年＞ 《お礼にかえて 》 《犬夜叉》


高桥是个天才，看完她的东西总是时哭时笑～
象疯了一样
＜福星小子＞是神作啊！

感谢 活死树 的资料呵！！

　　　　　　　　　　　　　　二、宫崎骏和吉卜力
　　　大师宫崎骏

　　宫崎骏(Hayao Miyazaki)1941年1月5日生于东京，在四兄弟中排行第二。他们家原本住在东京都文京区，后来二次大战因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。住在鹿沼市的伯父经营了一家飞机工厂，宫崎骏的父亲在那间工厂担任主管。宫崎骏的母亲是个严格而聪明的女性，对宫崎一生的影响甚大。宫崎骏的弟弟后来回忆说，他看到《天空之城》中的海盗婆婆不禁想起了自己的母亲，虽然长得完全不像，但是个性神似。

　　宫崎骏小学一到三年级都在宇都宫市的小学就读，后来他们搬回东京，便转到东京的学校读书。1947年的时候，宫崎骏的母亲患了结核病，在床上整整躺了九年。从《龙猫》这部电影中就可以看到宫崎骏一家的这段灰暗日子的影子。

　　1958年，日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》(东映动画制作)上映了，还是高三学生的宫崎骏迷上了这部片子，原本就喜爱漫画的他开始对动画产生兴趣。宫崎骏从前就喜欢涂涂画画一些军舰、飞机之类的东西，不过不太会画人，他也曾立志要当一名漫画家。乃至若干年以后，他仍然充满着崇敬的回忆着：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业。”

　　高中毕业之后，宫崎骏进入东京学习院大学就读，主修政治经济学。1963年，宫崎骏从大学毕业，进入东映动画工作。第一部参与制作的作品是东映在同年12月的剧场动画《Wanwan忠臣藏》。紧接著宫崎骏参加了东映首次制作的第一部TV动画──《狼少年ken》。

　　当时他提出的一些企划常常不被采用，但是宫崎骏还是坚持著他的理想。看了俄国动画片《雪之女王》之后，宫崎骏心中的创作火焰更为旺盛了，他后来这样回忆道：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业……动画是一个如此纯粹、素朴，又可让我们贯穿想像力来表现的艺术……它的力量不会输给诗、小说或戏剧等其他艺术形式。”

　　1964年，宫崎骏当上东映动画劳工协会的秘书长，当时高畑勋是该协会的副主席——据说宫崎骏是一位社会主义者。那年宫崎骏开始和他的同事太田朱美小姐约会。1965年秋，宫崎骏自愿帮忙高畑勋导演的《太阳王子》的制作小组，担任场面设计及原画。这是两人合作的开始，同时也是宫崎动画生涯的第一步。同年十月，宫崎骏和太田朱美小姐结婚了，1967年一月他们有了第一个儿子。《太阳王子》在1968年上映后，宫崎骏和他的太太一起参加《穿长靴的猫》的制作。隔年，两人又一起参加制作《空飞buyulei船》。1969年四月，第二个儿子也出生了。

　　1971年，宫崎骏离开东映动画，和高畑勋、小田部羊一等人一起进入“A-Pro”工作。1973年，他和高畑勋两人合作的动画《熊猫·小熊猫》上映了，这部作品中宫崎骏一人身兼四个职务——原案、脚本、场面设计、原画，个人风格有颇大的发挥。六月的时候，宫崎骏、高畑勋和小田部羊一离开“A-Pro”，加入“Zuiyo Picture”。七月，宫崎骏到瑞士去拍外景，寻找他的下一部作品《阿尔卑斯山的少女海蒂》的灵感，在这部作品中他担任场面设计及画面构成。1975年，他又到意大利和阿根廷拍外景，准备制作《寻母三千里》，同样也是担任场面设计。

　　1978年，第一部全程由宫崎骏监制的作品──《未来少年柯南》在NHK播出，颇受好评，宫崎骏的思想与风格在本片中得以展现。被称为“柯南”的少年，除了双手外还有一双好用的脚。人们看到柯南充满活力的动作后，会不知不觉产生出努力的心情。毫无拖泥带水的故事构成，以及有个性的可爱人物，都使人着迷。与通过系列来描叙的大型动画不同，作品的乐趣在于柯南的成长，几乎所有女性都认为柯南是“理想的儿子”。但是随着故事的发展，在女性眼中一直是个野孩子的柯南却说：“我要回到珊瑚水岛，到那时，希望能再与拉娜一起来。”从这段话中我们可以看出他已成长为一个成熟的男人了。不是说“想一起来”，而是“希望能一起再来”。

　　　依赖于旧文明的英塔斯多利亚和在大自然中自然生存的海哈巴的结构组成，被以后的宫崎作品继承了下来，这是NHK放映的动画中，首部宫崎监督的TV系列。这是宫崎骏风格和思想逐渐形成的期间：浪漫的气质和冒险的勇气，纯洁的少年和成长的心情。

　　1979年宫崎骏进入了东京movie新社，1980年执导《鲁邦三世·卡里奥斯特罗城》(剧场版)，再度展现“未来少年”的冒险电影风格。

　　1982年在宫崎迷的心目中是一个重要的年份，长篇漫画《风之谷》开始在德间书店的Animage杂志上连载，一直到1994年才完结。这部连载为时12年，长达7卷的漫画巨著，不但包含着史诗般宏大的篇章，跨越生命和生死的追寻之旅，对人类和自然的深层哲学思考，更是宫崎自己对环境保护和人文主义长期思考，不断深入的思考的结晶。可以说，要认识到宫崎从对环境的关注，转变到怀疑“环保”的正义性，从对人类本身的关怀，少年青年直至中年的成长历程的思考，到对人类本身的起源，意义的质疑和解读，以至最后在混沌黑暗的时刻提出的“生命是黑暗中闪烁的光”，因此无论多么艰苦，一定要“活下去！”的“最终奥义”，无不在这部深重宏伟的漫画中得到了体现。

　　也是这一年，宫崎骏与另一个影响他一生的人相遇了，那就是大名鼎鼎的德间康快。德间作为全日本最大书店总裁，他敏锐地意识到宫崎骏的才华，并资助宫崎、高畑两人创办工作室。同年11月，宫崎骏退出东京movie新社，当上了自由作家。1983年，宫崎骏导演的动画版《风之谷》开始筹划，高畑勋担任制片，由Topcraft工作室负责整部影片的制作。同年七月，宫崎骏的母亲去世，享年71岁。

　　1984年三月剧场动画《风之谷》上映，影片集中了宫崎动画制作的众多特色，优美精致的画面，丰富多采的人物，幽默诙谐的对话，积极向上的精神……这一切使得宫崎骏作为老少皆宜的国民动画家的声誉雀起。而片中体现了因人类的愚昧战争和过度掠夺而反噬的自然，巨大的菌类组成的腐海因为人类产生的毒素而散发着毒气，更是被环保主义着作为圣经宝典珍重不已，宫崎作为“环保主义”的教主的身份由此确定。虽然由于电影长度和包容的限制，动画《风之谷》的内容只是漫画的一本多一些的情节，而且作为宫崎动画圆滑期的代表制作，影片明显煽情的结尾和宗教情结都受到评论家的批评，但是其丰富的想像力及深沉的内容，却震撼了观众和整个电影界。四月，在德间资助下宫崎骏和高畑勋两人合伙创立了“二马力”会社，也就是吉卜力的前身。

　　和《风之谷》一起公映的还有《名侦探福尔摩斯·蓝色红宝石海底的财宝》一片，宫崎骏担任脚本。原本该片是与意大利电视局合作制作，但由于版权问题被停止了一阵。在影片中，著名的侦探福尔摩斯竟然是一只一只德国小猎犬，助手华生医生是一只憨厚的苏格兰长毛犬，美丽的女主角大家族的哈德逊夫人这位美丽的寡妇则是英格兰约克夏贵妇犬，反派们当然非沙皮莫属。故事中出场的人物换为动物，这是动画片的特权。此后该片被改编成TV版动画，同期上映的还有《未来少年柯南》特别篇。

　　1985年，吉卜力工作室创立，开始制作《天空之城》。从此宫崎骏开始了他个人动画生涯中最为辉煌的十年，同时也是动画大发展的十年。

　　《天空之城》是根据Jonathan Swift小说《Gulliver's Travels》改编的电影，有人认为其故事情节较为传统，但这不等于它没有新意，相反，《天空之城》充满了很多新元素。电影中近乎完美地刻画出故事所发生时代的世界的景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车和黑漆漆的矿洞。《天空之城》于1986年上映，是吉卜力的开山之作，宫崎骏一人身兼原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让，这次也达到了他配乐生涯的顶峰。实际上影片探讨了人与自然的主题，漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告戒世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。

　　1988年的《龙猫》和1990年的《魔女宅急便》，在宫崎的作品中可算转型的篇章。一方面宫崎关心的焦点由自然逐渐转向人类，另一方面，由于过去的作品均是充满视觉冲击力的的幻想世界，而使得宫崎的世界似乎只是张力的剧情和虚幻的时空。放弃了一切夸张表演和复杂剧情的《龙猫》和《魔女宅急便》，则是着眼与平凡的人类和周围的世界。《龙猫》中对亲情的描述，和《魔女宅急便》中对少女成长细致入微的描述，无不使人感到亲切和感动。而《魔女宅急便》的上映，也意味着吉卜力成为票房保证的开始，它吸引了大约2.64亿名观众，成为日本当年度最卖座的电影。

　　1992年《红猪》问世，这是宫崎骏相当重要，却经常被轻易略过的作品。其实无论是从这部作品本身还是从它对宫崎创作生涯中的意义来说，这都是一部不可忽视的作品。长期以来一直被作为“描述简单的人和简单的故事，充满着反都会情结，重视环保主义，充满爱的深广和辽阔，适合合家观看”的宫崎骏动画，从这时，而不是在97年才突然开始发生变化的。虽然如果从外表来看，这个背景设置在1920年代的意大利的故事，描述的是一个叫做红猪的猪的故事，影射的是中年时期的成长历程，无论是从美伦美奂的画面，温馨优美的音乐还是轻松幽默的剧情，都是打着明显的“宫崎制作，必属精品”的特制商标，可是一直以来一直以少年，尤其是清丽明快的少女为主角的宫崎，此次突然换上一个长着猪脸的中年阿吉桑，本身便是一个值得警戒的信号。虽然影片中的红发女孩菲娥承担了为红猪带来光明和希望的鼓励者的角色，可是，所谓中年人的成长，亦不过是，“虽然很多事情已无法改变，但只要喜欢自己，亦可以让自己生活的不一样”而已，宫崎一向体现出的乐观的精神，这时其实已经有所改变。尤其是，宫崎的影片虽然自从《风之谷》以来一直是不尽人意的，但如同《红猪》这样的简直可以说“不合情理”的结尾，却是第一次出现。所以，应该是从这个时候开始，宫崎就已经进入了对于以前所有作品的反思，对于“环保”，“人文”和人类的自然的深切反思，而这种反思的结局，直接的体现到了94年宣告结卷的漫画《风之谷》中。

　　了解这一点，也就不用为时隔五年出现的《幽灵公主》感到震惊了。尽管由于从最初的5个小时缩减到了2个小时因而显得有些生硬晦涩，尽管为了商业的目的而加入了过多的感情戏，人物的刻画反而不及宫崎骏以前的作品，《幽灵公主》仍然不能不说是宫崎骏的顶峰制作，是宫崎骏对自然和人类关系苦苦思索不得其解而呕心沥血的作品，是自己也没有答案的宫崎骏，面对着这个时代所能够唯一看到的希望。因此，这部背景设置在日本开始侵略山林的室町年代，描写山林中的物化族以及发展中的人类两个圣域战争的故事，才可以得到解释。而影片的最后，没有通常的大团圆结局，而是认识到战争还远没有结束的阿席达卡对小桑所说的那句“一起活下去吧”，也才可以得到真正的理解。这是推翻了自己过去纵然不深信，却一直在宣扬的理想和主义的宫崎，在没有答案的情况下无奈的苦笑和期待。生命的高贵尊严，自然的不可侵犯，以前的所深信的一切此时已经灰飞湮灭，在没有任何支持力量的时候，自己也不知道未来会如何的宫崎把问题抛回了观众。“活下去”的主题，也成为贯穿始终，却不停变化的意念，深入了每个人的内心。

　　一度有传言宫崎骏在制作完《幽灵公主》之后便要退休，而不再制作动画片了，他自己曾说，干动画电影的导演这一活简直是呕心沥血，所以由于身体的问题他不能在亲自执导一些诸如《幽灵公主》的大制作了，而且也可以给年青人们提供机会。但这并不等于他会放弃动画制作的工作，宫崎骏也可以参与一些动画制作中不太累人的活，例如编剧、人物设定等。

　　自《幽灵公主》后宣布退休的宫崎骏终于放不下动画的诱惑，撤回封笔宣言，并宣布筹拍一部以21世纪人口和环境问题为背景的作品。于是有了《千与千寻》，这部上映后两个月即成为日本电影史上票房最高，创下无人可及纪录的电影。

　　于2001年7月公映的《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。

　　2002年宫崎骏在三鹰市成立了“吉卜力美术馆”，这是所有宫崎骏影迷都渴望参观的地方，但是宫崎骏却希望来的人数少一点才好，这样大家在参观的时候更能好好欣赏。虽然是盖美术馆，其实感觉像在制作一部新电影，必须要做很多新的东西才行，其实是相当大的工程，而且即使目前完成，也并不代表结束，必须一直继续下去才行。宫崎骏也为自己定下一个2004年夏天的目标，因为由于经济萧条、环境问题、人口膨胀、恐怖行动及战争等种种事情，人们会有对未来不安及对未来无法抱有什么希望，他相信这样的情况，到2004年夏天会更明显。所以孩子们到时候会产生的不安、疑惑和好奇心，必须要做能解开那些疑问的东西才行。宫崎骏强调：“在那样的情况下，那些活在当时的孩子们，我们应该给他们什么样的电影，这次我必须抱着这想法去做。”

我找不到久保带一人的资料，斑竹找下赖~呵呵，谢谢！！